Ideale

Britta Lumer, Stolze Person in Wiener-Naht, 2017, Tuschelavierung auf Papier, 140 x100 cm
Artists
Anfangsdatum
Enddatum
Öffnungszeiten
Tue-Fri 11am-6pm, Sat 12-4pm and by appointment
Vernissage
Fri 17th of Nov, 6 – 9 pm
Ort

Ideale

Britta Lumer zeigt grossformatige, lebengrosse Körperportraits, ausgeführt als Tuschelavierungen.

Mit einem etwas altmodischen aber präzisen Ausdruck kann man das explorative Verfahren von Lumer benennen als die schrittweise Herausarbeitung der spezifischen heutigen Öffentlichkeit des Körpers als Zur-Schau-Stellung. Gegenüber der unendlichen Vervielfältigung von Selbst- und Fremddarstellungen in Stereotypen erarbeitet Lumer in ihren grossformatigen Tuschebildern eine in der Gegenwartskunst einzigartige Darstellung multiperspektivischer Überlagerungen. Sie öffnet die malerischen Verfahren und zugleich unsere Wahrnehmung hin auf radikalere Formwelten.

Lumers stetige Weiterentwicklung dieser Verfahren oft hochkomplexer Arrangements, von eindrücklichen Portraits hin zu lebensgrossen Körperbildern, weitet den Blick und schärft zugleich die Dimensionen des Bilds; wie es der Schritt vom Stadtplan zur Landkarte tun kann, mit dem nochmals neue Orientierungen zugänglich werden.

Britta Lumer (*1965 in Frankfurt/Main) lebt und arbeitet in Berlin. Der Bezug auf die Zeitgenossenschaft der Kunst ist ihr wichtig und speist sich nicht zuletzt aus der Erfahrung widerstrebender Lebenswelten: Studien in Bergen/Norwegen und Frankfurt (Städel) bei Georg Herold, Per Kirkeby, Luc Tuymans, Lawrence Weiner; Atelier in New York, Dozentin an der ESMOD Berlin; zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen, Werke und Ankäufe in internationalen Sammlungen.

Aktuell: Britta Lumer in den Kunstsammlungen Chemnitz, in der Ausstellung "Von Pablo Picasso bis Robert Rauschenberg" (12.11.2017 bis 18.2.2018); im Rahmen der Präsentation der Schenkung Céline, Heiner und Aeneas Bastian, eine Hommage an Ingrid Mössinger

> Link Art-Magazin

> Link Britta Lumer: Residency Galerie1214 in Bad Dürrheim-Öfingen: Making of 1

> Link Britta Lumer, Residency Galerie1214 in Bad Dürrheim-Öfingen: Making of 2

---

Temperaments, characters, types – by choosing the title Ideale (Ideals) for the exhibition of her latest works, Britta Lumer evokes a tradition in social criticism that has illuminated the interaction among observation, judgment, and categorization since time immemorial. Lumer shows large-format full-body portraits, executed as ink paintings using watercolor technique. In this context, “ideals” belong in the world of politics of the body. This form of politics establishes a contemporary form of public view of the private and personal that people cannot escape at will. Lumer’s field of exploration through painting can be situated by stating that the body does not exist simply for itself. Instead, our perceptions of our own bodies and those of others – as the social creatures we are – are prepared, overlaid, and at the same time “formatted” through visual practices across a host of media and everyday situations.

Lumer’s explorative method represents the gradual unpacking of the specific contemporary public nature of the body as public display. In counterpoint to the endless reproduction of depictions of the self and others that are only possible in the first place because they are expressed in stereotypes, what Lumer works toward in her large-format ink paintings is a depiction, unique in contemporary art, of overlays from multiple perspectives. Paradoxically, they are themselves reminiscent of complex techniques used in analog photography in particular, of multiple exposure, negative exposure, up to and including diagnostic X-ray images. In this way, she opens up both the process of painting and our own perceptions toward more radical possibilities in form. They are radical in the sense that, when we view them, they inevitably confront us with the question of the roots and justifications for our own perceptions and judgments about each other.

Lumer’s ongoing exploration and refinement of these methods, often involving highly complex arrangements, from striking portraits (of faces) to life-size full-body portraits, both enlarges the view while also sharpening the dimensions of the picture, much as going from a city map to a map of a larger area can do, opening up new orientations.

Britta Lumer (born in Frankfurt am Main in 1965) lives and works in Berlin. Tying in with the contemporary aspect of art is important to her, and it draws on various factors, not least among them her experiences with contrasting ways of life: studies in Bergen, Norway, and Frankfurt (Städel) with Georg Herold, Per Kirkeby, Luc Tuymans, Lawrence Weiner; studio in New York, instructor at ESMOD Berlin; numerous individual and group exhibitions, works and purchases in international collections.

---

Темпераменты, характеры, типы - выбрав название "Идеалы" для выставки своих последних работ, Бритта Люмер продолжает традицию социальной критики, с незапамятных времен отраженной в наблюдениях, рассуждениях и категоризированиях. Люмер представляет широкоформатные "в человеческий рост" портреты, выполненные чернилами с использованием акварельной техники. В этом контексте " идеалы" относятся к миру политики тела. Такая форма поведения тела определяет общественное мнение, с которым люди сталкиваются, хотят они этого или нет. Живопись Люмер может быть определена так - тело существует не просто для себя. Напротив, наши представления о наших собственных и других телах - как о социальных существах, которыми мы являемся, - подготовлены, наложены и в то же время "отформатированы" посредством визуальных практик различных медиа и повседневных ситуаций. 


Исследовательский метод Люмер представляет собой постепенное раскрытие отличительной современной общественной природы тела как объекта для публичного показа. В противовес бесконечному воспроизведению "я" и других изображений, которые в первую очередь возможны только потому, что они выражаются в стереотипах, широкоформатные чернильные картины Люмер представляют собой изображения уникальных в современном искусстве наложений многочисленных перспектив. Как это не парадоксально, эти работы сами по себе напоминают технику, используемую для аналоговой фотографии в частности для двойной экспозиции, негативной экспозиции и даже рентгеновских снимков. Таким образом, живописный процесс расширяет также наше собственное восприятие более смелых и радикальных форм. Они радикальны в том смысле, что, смотря на них, они неизбежно наталкивают нас на вопрос о корнях и оправданиях наших собственных представлений и суждений о других. 


Непрерывный исследовательский подход  и изысканное совершенствование этих методов Люмер, часто включающих в себя очень сложные механизмы: от поражающих своей многогранностью портретов (лиц) до полноразмерных портретов в натуральную величину, - расширяют единовременно как образность восприятия, так и визуально размерные характеристики самой картины. Так же как переход от одной карты города на другую карту большей площади открывает перед нами совершенно новые горизонты.


Бритта Люмер (родилась в Франкфурте-на-Майне в 1965 г.) живёт и работает в Берлине. Для неё важна связь с современным аспектом искусства, что проявляется в различных формах, и не в последнюю очередь среди них является её опыт с контрастирующими проявлениями жизни: учёба в Бергене, Норвегии и Франкфурте (Штеделевский художественный институт) у Георга Герольда, Пера Киркеби, Люка Туйманса, Лоуренса Вайнера; студио в Нью-Йорке, преподаватель в ESMOD Berlin; многочисленные индивидуальные и групповые выставки, работы Люмер представлены в международных коллекциях.